Los dueños de la pasarela

Desde sus inicios Colombiamoda, la feria pionera en la moda en nuestro país, se ha caracterizado por la buena factura de los diseñadores que participan, además de ser un espacio ideal para la promoción de los nuevos creadores.

En la versión de 2002 se destaca la presencia de los siguientes modistos:

Francesca Miranda
Nacida en El Salvador, pero barranquillera por adopción, se vincula al negocio de confecciones de su esposo, en 1995, pasó de "copiar" a crear su propia línea de ropa masculina. Empezó a participar en desfiles de Colombiamoda y Colombiatex donde obtuvo el reconocimiento de los medios nacionales e internacionales.

Olga Piedrahíta
La razón por la que Olga Piedrahíta se ha destacado en los últimos años, como una verdadera creadora de la moda, puede estar en su alma de artista, profesión que la cautivó antes de acercarse al diseño.
Sensibilidad sumada a sus estudios rigurosos sobre la silueta, las texturas, las telas y la historia de la moda, la han convertido en una digna representante del diseño colombiano, con capacidad de crear y reinventarse. Admirada por sus colegas quienes reconocen en ella a un gran talento.

Hernán Zajar
Nacido en Mompox; es conocido por diseñar el vestuario de innumerables reinas de belleza, entre ellas la Miss Mundo 1995, Alicia Machado. De hecho, sus diseños se mercadean y venden en Estados Unidos, Europa y Medio Oriente. Su carrera ha sido rápida, en constante ascenso, y con una amplia acogida dentro del mundo del espectáculo, pues no resulta exagerado decir que en buena parte los vestidos que vemos en la televisión colombiana se deben al talento y a la constancia de este diseñador. Fuera de sus estudios de moda en el país, Zajar ha realizado cursos de especialización en Roma, Nueva York y recientemente en Londres y Milán en donde participó en talleres sobre ilustración y actualización de moda.

Sitka Semsch
Peruana de nacimiento, supo su inclinación hacia la moda desde los 10 años, después de varias experiencias en diseño durante sus años de colegio, elige Estados Unidos para estudiar diseño de modas en las renombrada universidad Rhode Island School of Desing. Al graduarse con honores en 1993, tuvo la oportunidad de practicar con el diseñador Michael Kors, dando sus primeros pasos en importantes presentaciones en New York.

Claudia Eusse
Nació en Barranquilla y creció observando los desfiles en las pasarelas de Nueva York, París y Milán. Estudió diseño en Estados Unidos y el año anterior fue invitada al Bogotá Fashion, donde hechizó a los asistentes con una colección inspirada en el Caribe para la gente de buen gusto. Hoy sus diseños vuelan alto. Subir

Diana Loaiza
Después de vivir 11 años en Inglaterra, volvió a Colombia en 1999. Estudió en Londres en la Universidad de Westminster, en donde además de aprender acerca de patronaje y costura, desarrolló una habilidad creativa con un estilo muy propio, herramienta que le permitió adaptarse a un rango amplio en el mundo del diseño, desarrollando diseños desde ropa totalmente urbana a ropa de alta costura.

Carolina Bernal
Nacida en Pereira y diseñadora de modas de profesión. Estudió en la Escuela de Diseño y Mercadeo de Moda Arturo Tejada Cano en Bogotá. De 1995-1996 estudió en la Corporación Universitaria Centro Técnico Arquitectónico en Pereira. Entre sus colecciones está la de Primatela S.A., para la feria Colombiatex 2002 en Medellín. La "Belle Epoque" fue la colección que presentó en el Bogotá Fashion 2002. actualmente, prepara su colección Primavera-Verano 2003 para presentarla en Colombiamoda. Obtuvo el premio "Tobby de la moda" nuevos creadores en el Bogotá Fashion.

Carlos Valenzuela
Nació en Popayán el 16 de octubre de 1973. Plantea un producto con un alto contenido de diseño que basa su proceso en un desarrollo conceptual cuya raíz se encuentra en el campo de lo experimental. El concepto Valenzuela propone lo universal, no se limita a la ropa sino que llega hasta el objeto y el espacio, se permite un juego formal diverso sin límites dentro del estudio de diseño, alimentándose del arte, la arquitectura y de todas las manifestaciones del diseño contemporáneo.

Judy Jazbún
A sus 40 años, Judy Jazbún camina con paso firme y decidido por la pasarela de moda nacional.
Judy nació al lado de las máquinas de coser del taller materno, donde encontró en las texturas de las telas la materia prima para recrear su imaginación y explorar su creatividad.
La moda estaba en casa, no tuvo que preguntarse cómo llegar a ella. Después de sus estudios en Estados Unidos y Europa, Judy ha vivido diversos ángulos de la moda, trabajando el color como base fundamental en sus creaciones, de silueta sofisticada para la mujer dinámica, ultra femenina y moderna. Inspiración de todas sus colecciones. En los últimos años, Judy Hazbún ha mostrado sus colecciones en los más importantes eventos de moda en Colombia, donde ha obtenido un rotundo éxito al lado de las más destacadas diseñadoras colombianas.

María Elena Villamil
Esta paisa de 35 años residente en Cali se graduó en Diseño de modas e Ingeniería textil en 1998.
Ha participado en tres ediciones de Colombiamoda, en el Salón del diseño en Bogotá. En el 2001 hizo parte de Fashion Week de Bogotá. En el 2002, estuvo en la Galeries Lafayette en París y en Bogotá Fashion.

Amelia Toro
Nació en Bogotá, realizó estudios de diseño de modas en el Rhode Island Shool of Design y en Parsons School of Design, en New York. Amelia Toro tiene 15 años de experiencia como diseñadora en Colombia y Latinoamérica, con su considerable experiencia internacional, exportando a distintos países.

Argemiro Sierra
La línea propuesta por Argemiro Sierra es de siluetas contemporáneas donde las formas, los acabados y las texturas juegan un papel importante logrando en cada colección nuevos productos ajustados a las necesidades de los consumidores de hoy.

Lina Cantillo
En 1991, viajó a Milán, ciudad en donde combinó el estudio con el trabajo y se desempeñó exitosamente en los talleres del diseño del teatro L'Scala y en los de Miu Miu Prada. Obtuvo su diploma en 1996 en el Instituto di Moda Burgo de Milán. A su regreso a Colombia fue contratada para hacer varios desfiles, incluido el lanzamiento de una película de Disney. Desde aquel momento, ha participado en todos los eventos de moda de importancia en su país. Su primera aparición en las pasarelas internacionales fue en el Miami Fashion Week 2000, evento que coincidió con la apertura de su primera tienda internacional en la misma ciudad. Entre los eventos en los cuales ha participado están: Textilmoda 1996 y 1997, Colombiamoda 1997, 1998 y 2000, Miami Fashion Week 2000 y 2001, Moët & Chandon Bogotá Fashion Show 2002, Bogotá Fashion 2001 y otros eventos menores. También ha sido invitada a participar en los desfiles de Sehm 2000 y 2001 en París, que al lado de la feria de Milán, es la más importante del mundo en moda masculina. Finalmente sus prestaciones han aparecido en todos medios de comunicación de importancia en Colombia y en otros como Enterteiment Televisión, Fashion TV, Telemundo y CNN.

Julieta Suárez
Julieta Suárez estudió diseño de moda y trabajó como diseñadora de marca para diferentes empresas. Fundó e hizo parte con más de diez diseñadores en la primera galería de diseño del país. Participó en la creación de vestuario para producciones de cine y televisión. En 1998 abrió su propia tienda en la 'Vía del Sol' en Bogotá. Fue invitada por la revista Fucsia a presentar su colección en Colombiano homenaje a Botero en Medellín y Bogotá.
Fue seleccionada por la revista Semana como uno de los 20 líderes de vanguardia en el país, ha participado en tres desfiles colectivos en la 'Vía del Sol' y varias exposiciones de arte y moda en diferentes galerías.

Paula Andrea Betancur
Paisa de nacimiento, Paula Andrea comenzó desde hace tres años a desenvolverse en el ámbito del diseño de modas, ya que sintió que podía ofrecerle al consumidor final un producto que sólo ella desarrollaría con su marca pa/ba. Escogió los trajes de baño, ya tiene la seguridad de que en su diseño logra realzar en la mujer actual y contemporánea su rol de mujer y hacerla sentir con esta prenda, más segura de lo que es y de lo que refleja ante los ojos de quien admira.

Ana Cristina Soto
Obtiene su título de Diseñadora Industrial en la UPB de Medellín. Se gradúa como diseñadora de moda y con honores en el Fashion Institute of Technology de New York. Se ha desempeñado como directora del Taller de Moda de Inexmoda, directora de promoción y diseño de Fabricato-Tejicóndor. En el 2002, acepta la propuesta de crear y dirigir una marca de ropa para la mujer contemporánea para grandes almacenes de cadena a nivel nacional y de exportación. En marzo de 2001, lanza su propia línea PAP.

Silvia Tcherassi
La barranquillera Silvia Tcherassi tiene su almacén de alta costura en el bulevar 51, en un exclusivo sector residencial del Alto Prado en la capital del Atlántico. Pero sus diseños también están en Miami en su boutique ubicada en Coconut Grove y pronto estará en el Bal Harbour, uno de los centros comerciales más famosos del mundo. El estilo de la diseñadora es muy femenino, en cada uno de sus diseños resalta la figura de la mujer con trajes elaborados en materiales fluidos que la hacen ver como si caminara suavemente entre las nubes. Sus trajes son vaporosos, llenos de detalles elaborados a mano en su taller y cargados de romanticismo.
Las novias de Silvia son famosas, y cientos de mujeres dentro y fuera de las fronteras colombianas la han escogido para vestirse en esa fecha especial, al igual que ha vestido figuras de la talla de Cecilia Bolocco, y la misma Cher.

Badgley & Mischka
Los dos creadores nacieron en Estados Unidos: Badgley al Este de San Louis, Illinois el 12 de enero de 1961 y Mischka en Burlington, Wisconsin el 23 de diciembre de 1960. El primero estudió diseño en Nueva York y antes de formar la Compañía trabajó para las casas Jackie Rogers y Donna Karan. El segundo cursó sus clases en Houston y Nueva York y empezó su carrera en la empresa de Willi Smith.

Lilia López
Se dedica al diseño de joyas. Su apertura a la internacionalización fue hace dos años, cuando Carolina Herrera la invitó a combinar con sus joyas su colección Primavera-Verano 2001 en Bryant Park de New York. Su trabajo ha sido reseñado en las portadas de Vanidades que circula en América Latina y otras publicaciones de prestigio como Complot, Ocean Drive, Fucsia, etc. Ha sido jurado del Miss Venezuela. El año pasado fue invitada a participar en el I Salón de La Moda Mercedes-Benz, y este año al llevarse a cabo la segunda edición de dicho salón, fue galardonada con el Premio Vogue como "Mejor Diseñadora del Año". Este año, fue invitada a La Pasarela Orbitel de Moda para acompañar con sus joyas a Badgley & Mischka.

Beatriz Camacho
Estudió Diseño de Modas en New Burry School of Fashion Design en Boston y Patronaje Industrial en el Instituto Collegari en Roma. Lleva nueve años especializándose en la producción de ropa exterior femenina, experiencia que le permitió consolidar boutiques en las ciudades de Cartagena y Barranquilla bajo la marca Beatriz Camacho.

COLOMBIAMODA 2006

La nueva era

Por Lila Ochoa, Revista Fucsia

La última edición de Colombiamoda estuvo marcada por las críticas, unas válidas y otras no. Como lo fácil es criticar y lo cómodo quedarse callado, este resumen de FUCSIA apunta a hacer un análisis procurando no caer en ninguno de estos pecados.

Esta fue la versión del cambio de fecha y de directora. Los cambios desconciertan, pero no necesaria mente son malos. Cada persona tiene su propio estilo de dirigir. Alicia Mejía, quien estuvo al frente de esta feria desde el inicio de Inexmoda, marcó un estilo de dirección. No era, pues, un personaje fácil de reemplazar. Por eso, creo que la nueva directora, Angela Posada, necesita tiempo para ajustar los detalles de una organización del tamaño de la Colombiamoda actual.

Pero un trabajo de 17 años no se puede echar por la borda por cuenta de percepciones. El espacio que se ha ganado Colombiamoda internacionalmente y el cambio de imagen del país, que se ha producido gracias a la prensa internacional, no son poca cosa. Los que critican con tanta ligereza no se dan cuenta de que destruir toma días y construir años. Colombia ha alcanzado una posición privilegiada en el mundo de la moda a nivel latinoamericano, pero esa posición no se mantiene porque sí, hay que ganársela de nuevo en cada feria, entre otras cosas, porque la competencia está ahí, esperando cualquier descuido para adueñarse de un pedazo de la torta. Y ese 'querer apropiarse puede provenir de otra ciudad, de otro país o de otro grupo de personas que persiga copiar el éxito de este proyecto.

En esto, como en todo, no hay enemigo pequeño. Por eso, es imperativo huir de la práctica fácil y peligrosa de minimizar la competencia. La 'Feria del Hueco', hoy Ilamada 'Moda para el Mundo', empezó como una venta de contrabando, pero ha ido legalizando y mejorando su infraestructura de escenarios y convocatoria.

Es por eso que la industria de la moda puede caer en la tentación de cambiar de escenario si Colombiamoda no le ofrece lo que necesita para aumentar sus ventas. Pero, por otro lado, los industriales también tienen la obligación moral de trabajar en equipo y de comprometerse con la entidad que crearon hace cerca de 20 años. La lucha contra la ilegalidad, la evasión de impuestos y el contrabando tiene que ser un compromiso de todos, no un tema que la mayoría de los colombianos abordan con una doble moral que asombra, pues nos hacemos los de la vista gorda cuando nos conviene y usufructuamos sin ningún reato de conciencia esos entornos que bordean los límites de la ilegalidad.

La feria

Mejoró el área de los stands, donde se negocia, pero los estudiantes de diseño no tienen acceso a las pasarelas. Si queremos crear una cultura de moda y generar nombres nuevos, las universidades deben contar con boletas para los desfiles, pues sus alumnos son los futuros talentos.

Los desfiles de iniciación y cierre privilegian a las personas de sociedad frente a la prensa. Error craso, si no se habla de los desfiles es como si no existieran y ese es justamente el trabajo de la prensa, a quien no le fue entregada oportunamente la información sobre los desfiles, que debe estar disponible en la sala de prensa, en los buses y en los hoteles.

Desfiles, lo bueno y lo malo

Amelia Toro y María Luisa Ortiz para Movistar, decepcionante

Una decepción por cuenta de un montaje pobre. La colección de María Luisa deshilvanada, y la incorporación del trabajo artesanal, que en sus anteriores propuestas había sido excelente, no se vio. El trabajo de Amelia, por el contrario, fue impecable. La sofisticación con la que usó la artesanía y la forma como mostró la evolución del tema de las molas fue impactante.

Por su parte, los cantantes estaban fuera de lugar en la pasarela. La prensa extranjera no está acostumbrada a ver que un desfile se convierta en una rumba, y así lo hicieron saber. Si queremos que nos tomen en serio tenemos que ser serios en el montaje de los desfiles. Lo demás es refrendar nuestra triste fama de 'república bananera'.

Carlos Valenzuela y Lina Cantillo, aceptable

Los únicos diseñadores de ropa masculina mostraron un buen trabajo. Carlos tiene que cambiar el styling o puesta en escena de la pasarela, pues era igual a la que presentó en el reciente Círculo de la Moda de Bogotá. Lina mostró una colección correcta aunque no muy original. Presentó uno que otro corte de pantalones interesante, fue un buen desfile.

Isabel Henao para Swarovsky Mostró una colección impecable utilizando el origami y el teñido de las telas característico de su trabajo. El empleo de los cristales estuvo muy bien logrado, pero tiene que evolucionar en su estilo para no volverse repetitiva.

Johana Ortiz para Palmolive, aceptable

Esta caleña fue una de las novedades este año. Logró hacer un excelente trabajo, especialmente en la escogencia de las telas y de los colores. Le faltó edición a la colección para organizar las salidas, y su único pecado fue la escogencia de las joyas, no se lucían en absoluto.

Colegiatura Colombiana de Diseño para Chocolyne, bueno

Aplausos para este desfile, que constituye un paso importante porque representa la posibilidad que tienen los alumnos de las escuelas de Diseño de Moda de mostrar su trabajo en la pasarela. Sin la participación de estos talentos jóvenes la moda no tendría razón de ser.

Olga Piedrahíta para Ésika, bueno

Una de los mejores desfiles de la feria. Un poco intelectual para el común de la gente, pero para los conocedores fue un deleite en todo sentido. Un trabajo que, estoy segura, tendrá mucho éxito en el exterior, que es realmente lo importante, pues se trata de conquistar mercados internacionales. Los diseñadores norteamericanos 'Three as Four' presentaron unas prendas interesantes, pero su propuesta parecía más una tesis de grado que el trabajo de unos profesionales, era más una retrospectiva que una colección. Con Olga hubiera bastado.

María Adelaida Penagos para RCN, aceptable

Una colección muy bien concebida, original y bien trabajada, aunque todavía le falta edición. 'Más no es mejor; y desde luego no lo es en la moda. No funcioné lo de mezclar un trabajo serio con una telenovela, es una falta de respeto con la moda. Los desfiles no son espectáculos de circo, sino la vitrina para mostrar el talento de un diseñador. Tampoco, el compartir la pasarela con 47th Street, que es una marca traída de Argentina y no el trabajo original de las dos personas que salieron a la pasarela a exhibirla. La música estuvo perfecta.

Elia Abuchaibe para FUCSIA, bueno

Esta joven barranquillera fue escogida por la Revista en un concurso en el cual participaron diseñadores de todo el país. Trabajó toda su colección con telas colombianas intervenidas con estampados que le dieron el toque especial. La construcción de la colección estuvo correcta y logró transmitir la magia y el espíritu de la obra de la pintora norteamericana Georgia O'Keeffe, su tema de inspiración. Las joyas y los accesorios de Tous se integraron perfectamente a las prendas. Avala este trabajo el hecho de que Elia está nominada para los Premios Cromos como diseñadora revelación.

Hernán Zajar para Clorox, aceptable

Una de las mejores colecciones que ha presentado este diseñador cartagenero. Tuvo un manejo del color impecable, aunque todavía requiere más edición. Se notó más equilibrio en la escogencia de los accesorios, pero tiene que simplificarlos aun más para lograr que las prendas no pierdan protagonismo. Una colección coherente y correcta.

Pepa Pombo by Mónica Holguín para Mazda, medio decepcionante

La segunda colección de esta joven diseñadora estuvo bien, pero no fue muy arriesgada y sí poco innovadora. La mezcla de tejido con tela fue interesante.

Judy Hazbún para In Fashion, decepcionante

Pasó sin pena ni gloria. Esta diseñadora barranquillera debería entrar en un proceso de reflexión para reinventarse, pues su propuesta carece de originalidad.

Salvarte para Aló, decepcionante

Fue la misma pasarela que se vio en el Círculo de la Moda de Bogotá. No es una propuesta muy interesante y se hace necesario un mayor esfuerzo para que del uso de lo artesanal salga algo importante. El hecho de involucrar la artesanía al diseño no es suficiente para que un desfile sea bueno.

Éxito, aceptable

La incursión de las llamadas grandes superficies en el mundo de la moda empezó bien. La colección de Arkitect tenía una buena información de tendencias, buenos acabados y, desde luego, buenos precios. En resumen, es buena, bonita y barata.

Carrefour, aceptable

Una colección actual para esta temporada. Utilizaron una acertada información de las pasarelas internacionales. Falta ver cómo reacciona el mercado, pero empezaron bien.

Leonisa, bien

Como siempre, el mejor desfile de ropa interior. Los 50 años de la firma son un acontecimiento que se reflejó en la pasarela. Tal vez lo único para sugerir es la organización de la entrada de la prensa; que es caótica, la prensa internacional no entiende este trato discriminatorio.

Gef, aceptable

Desfilaron personajes punk, negritos, blancos, niños, viejos, con un mensaje emotivo. Se vieron prendas básicas en colores neutros y otras de vanguardia pensadas para gente de la vida real.

Bryan Reyes y Beatriz Camacho para Orbitel, bueno

Con una producción impecable y una música perfecta para la ocasión, vimos un desfile maravilloso. Aunque el nombre de Bryan no es muy conocido, su talento habló por sí solo. En cuanto a Beatriz Camacho, se lució no solamente por el diseño de su propuesta, sino por su acertado manejo del color.

Tomado de la Revista Fucsia No. 74, 2006